设计色彩课件──色彩发展史
设计色彩课件──色彩发展史
在美术考前教学中，MR.MA总是发现学生的色彩知识少之又少。真正色彩感觉好的学生又占少数。即时在画色彩时感觉不错但还是不能很好的驾驭色彩。无疑这是学生对色彩理论的欠缺。
回想起在大学（中央美术学院设计学院）一年级基础部学习时，画过不少的色彩构成、形式构成。当时还一直决的这些东西没太大用，又太简单。现在真的是领悟到了色彩理论对后来从事艺术设计的重要性。
画色彩风景还好。一旦画上平面设计学生的色彩缺陷全部报漏无疑。简直惨不忍睹！不多说。发布一些色彩理论给大家学习，以尽快提高！
1，色彩学是以画家、画派和自然科学的成果而兴起的一门学科。
在一个相当长的时期里绘画的造型与色彩是不平衡的。
达芬奇
社会下层人物的画像
在十九世纪以前的漫长的时期里，画家对色彩的观点并没有什么新的突破，由于艺术存在着一个继承的问题，时至于今，对于色彩方面的术语也还存在含混或谬误。
2，谬论——“固有色”
是说物体本身有自己的颜色，似乎强调了色相不变的一面，却不知道光是怎么改变色
相的基本道理。
古典画家就是以“固有色”这样的概念来处理画面色彩的。
固有色概念
固有色概念
十九世纪法国的巴比松画派，走出画室到大自然去写生，多少改变了主观色彩。
外出写生
外出写生