18世纪是俄国历史的转折时期，在绘画中开始产生肖像体裁。尼基丁是俄罗斯民族肖像体裁的奠基人。罗柯托夫的作品标志着俄罗斯肖像画进入新的时期。同时，肖像体裁给俄罗斯专业雕刻带来最早的成就。到18世纪下半叶在俄罗斯本民族的雕刻家中已出现舒宾这样杰出的人物。
在俄国，古典主义的形成比起欧洲整整推迟了一个世纪。罗先柯被认为是第一位著名的古典主义代表。古典主义促进了主题性绘画的形成，在雕刻上则解决了创造英雄纪念碑的形象问题。法尔孔内成了这一时期的代表雕塑家。
二、19世纪上半叶俄罗斯美术
在基普连斯基、谢德林、特罗比宁、维聂茨昂诺夫等的不断冲击下，到19世纪上半叶，学院派艺术虽然力图掌握浪漫主义的手法，但已无力阻止自己的衰落。19世纪40年代以后，艺术家逐渐摒弃宗教神话题材的虚构形式，而去揭露他们所处社会的时弊，批判现实主义正是在这种条件下产生的。
三、19世纪下半叶俄罗斯美术
19世纪下半叶俄罗斯美术在革命民主主义进步思潮的影响下，形成了强大的、进步的艺术潮流，如巡回展览画派的创立，以及莫斯科绘画雕刻建筑学校对人才的培养。
巡回展览画派，简称巡回画派，是19世纪下半叶最主要的进步艺术团体。创立之初有十五位画家在章程上签名，其中包括：别洛夫、克拉姆斯柯依、米勃耶道夫、萨拉勃夫、施什金、普梁尼什尼柯夫、盖依、克洛特等人。在1870-1923半个世纪的时间内，巡回展览画派遵循别林斯基、车尔尼雪夫斯基等人的美学主张，举办了近50次巡回展览。画家们站在民主主义的立场上，反映人民生活、历史事件和俄罗斯美丽的大自然。
四、19世纪末到20世纪初的俄国美术
19世纪末至20世纪初是俄国资本主义矛盾空前集中的时期，也是俄国美术发展最为复杂的时期。由于悲观主义颓废情绪的侵入，在某些画家的作品里病态的现象开始抬头。以前对巡回画派干预时代的倾向给予高度评价，现在则认为过于夸大叙述性的作用，会导致色彩运用上的局限性，因而迫切需要探索新的绘画形式。这个时期风景画发展迅速，并出现所谓“情绪风景”的作品。同时，这个时期画家和评论家们一直思考着风格问题，从而导致1898年《艺术世界》创作
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联盟组成，他们力图争取艺术中美的权力，从“功利主义”中解脱出来。1905年——1907年的革命使社会上各个阶层都活跃起来。在造型艺术中版画、政治性的素描和漫画都纷纷出现。
19世纪末到20世纪初的雕刻艺术比起整个19世纪下半叶有了长足进步。出现了像柯里科夫、格鲁布金娜这样杰出的雕塑家。这时期在俄国造型艺术的现实主义学派中最有成就的是谢洛夫、伏鲁贝尔等人。
在1917革命前夕，产生了“青玫瑰派”，“红方块王子派”以及其他美术流派。
第十节 19世纪东欧诸国美术
一、波兰
波兰民族艺术的发展是和整个民族苦难命运密切联系在一起的。19世纪上半期绘画上最突出的代表：哈依洛夫斯基、皮瓦尔斯基和著名的肖像画家布拉道夫斯基、瓦柯维奇等人。在19世纪60——80年代把民族艺术推向高峰的画家是马特义科。19世纪下半期波兰风俗画、风景画代表人物以格霍姆斯基兄弟最为著名。
二、捷克斯洛伐克
1848年布拉格的人民起义，民族的觉醒导致了捷克斯洛伐克民族艺术的复兴和发展。40、50年代的民族艺术重要先驱者是约?马涅斯。早期风景画杰出的代表是格萨列克。1860年普奥战争失败后，捷克的民族解放运动再一次进入了高潮。这时民族画派得到迅速发展，当时的共同特点是：作品中洋溢着爱国主义精神，发扬民间、民族的艺术传统。
三、匈牙利
19世纪初匈牙利艺术逐渐摆脱奥地利的影响，开始得到发展，进入19世纪50年代，由于奥匈统治者加强对先进文学艺术的控制，从而使民族美术的发展受到很大的阻碍。随着60—70年代民族解放斗争高潮的到来，蒙卡契出现了。他的出现，不仅继承了民族艺术的优秀传统，并且开拓了现实主义道路。
四、罗马尼亚
1877年罗马尼亚完全独立，在民族解放战争的影响下，罗马尼亚的美术进入繁荣阶段。格里高列斯库是罗马尼亚民族画派的主要代表。
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五、保加利亚
保加利亚的美术也随着民族的觉醒和民族解放运动的发展开始繁荣起来的。1877—1878年俄土战争的结果，最终使得保加利亚人民从土耳其桎梏下解放出来，这时民族艺术进入了一个新的阶段。在新的阶段里浮现出一批出色的代表人物，其中梅尔克维契卡成就突出。
六、南斯拉夫
1848年在欧洲革命运动影响下南斯拉夫各民族的艺术得到了发展。塞尔维亚出现第一代现实主义画家。60年代后塞尔维亚的艺术进一步繁荣。在奥匈帝国统治下的克罗地亚在19世纪也掀起了民族艺术的复兴活动。斯洛文尼亚的民族文化艺术发展得比较晚。1867年后才涌现出第一批有影响的艺术家。南斯拉夫是多民族的国家，因而艺术上的风格是多样化的。
七、阿尔巴尼亚
直到19世纪末叶，阿尔巴尼亚才开始了民族文化艺术的复兴。阿尔巴尼亚艺术的真正繁荣和发展是在建立人民的政权以后，19世纪只不过是个短暂的序曲。
第十一节 作品欣赏
选取各历史阶段的代表一至二幅，加以分析，分析时应注意不同历史时期、不同文化背景下美术作品在风格和艺术特点方面的不同。
（四）教学提示
认清考古发现、法国大革命、宗教改革对艺术的影响；认清19世纪德国在政治、宗教、经济、精神生活方面的一系列改革，社会生活的变革对艺术的影响；认清工业革命对浪漫主义的产生所起的重要影响；认清时代对艺术产生的影响。
（五）教学重点和难点
认识法国各种风格的产生、发展、成就、特色、主要艺术家及作品；认识19世纪德国各风格的产生、发展、成就、特色、主要艺术家及作品；认识英国风景画及历史画的发展、成就、特色、主要艺术家及作品；认识俄罗斯古典主义、俄罗斯批判现实主义、巡回展览画派的产生、发展、成就、特色、 主要艺术家及作品。
（六）学法指导
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引导学生阅读课外书目。 （七）作业
1、英国18世纪有哪些重要肖像画家？
2、试比较康斯太勃尔和透纳的艺术，他们各自的艺术有什么特点？ 3、什么是拉斐尔前派？它包括哪些主要艺术家？
4、19世纪下半叶俄罗斯有哪些重要艺术流派，各派的艺术特点是什么？有哪些重要艺术家？
5、19世纪美国有哪些著名的美术派别及代表人物？
6、19世纪美国有哪些几位长期侨居欧洲的艺术家？他们各自的艺术特点是什么？ （八）小结
本章学生能了解19世纪欧洲及美国画坛概况；认识各种不同的风格美术的产生、发展、成就、特色、主要艺术家及作品，为下一章的学习做准备。
第六章 20世纪美术
（一）教学目的
了解20世纪西方现代美术的美术流派及审美倾向，苏联美术的发展、成就和特色。
（二）教学要求
认识现代主义后现代主义美术的特点及艺术家、作品；了解苏联的艺术的继承与发展；了解二战后创作原则、观念的转变以及它们之间的相承相继与相互区别。
（三）教学内容
第一节 西方现代美术
被称为“现代主义”或“现代派”的美术，是指20世纪以来具有前卫和先锋特色、与传统美术分道扬镳的各种美术思潮和流派，19世纪末即已开始流行的“绘画不作自然的奴仆”、“绘画摆脱对文学、历史的依赖”、“绘画语言自身的独立价值”、“为艺术而艺术”等观念，是现代主义美术体系的理论基础。较为明显的现代主义绘画风格，首先见于法国野兽主义画家们的作品。立体主义绘画一
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