7、刮画：
在自制的蜡纸上，用工具在纸上进行刮蜡创作。 8、拓印法：用准备好的模具在画纸上进行创作.
师：由学生总结：制作中，不用画笔，应用不同的工具材料也可以产生出许多不同的艺术效果。 (二)课堂练习：
要求：不用画笔，参考以上图案的制作方法，或根据自己的工具材料，创作一张漂亮的图案。 (三)学生练习、教师巡回辅导 (四)作业展评、评比
通过评比，讲解学生的作业，加深学生对本课教学目的的理解，提高学生的鉴赏水平。 师：1、谈谈你的设计意图。 2、你对自己的作品满意吗?
3、你认为最好的作品是哪幅?为什么? 4、组织学生进行自评、互评。
5、挖掘每幅作品的闪光点，树立学生的学习信心。
第8课 鸟语花香
教学课时 2课时
教学目标
知识与技能：引导学生运用中国画的笔墨方法表现自然界中的花、鸟。
过程与方法：指导学生用富有墨色变化和多样的线条表现有诗意的画面。
情感态度价值观：培养学生对中国画的热爱 教学重点
运用富有创意的应用中国画技法特点加上自己的想象表现画面。 教学难点
掌握中国画水与色的运用及构图中的基本要求。 教具准备
师备表现自然界美好景色彩图片及国画大师的绘画作品 教学过程 1、引导阶段：
（1）课件演示：观看欣赏自然美景，
师与学生一起凭自己对鸟语花香的理解，交流自己对画面的想象。
(2)引导学生解读和理解大师的写实与写意的表现手法。 齐白石富有生活情趣的花卉鱼虫：要求简单描述画面的形象、线条、笔法。让学生说出从画面上看到的东西。 吴冠中的泼墨写意画：荷塘、小鸟天堂----知道墨色有浓有
淡。
吴冠中的线条画----简洁、明快、用流动的线来表现流动的物体和凝固的形体。
（3）运用中国画水墨的方法让学生进行尝试练习，然后相互欣赏、取长补短。 2、发展阶段：
（1）师生共同作画，探索水墨画的表现手法：
请一学生在板上的宣纸上随意点个点，师即兴添画成花或鸟。
（2）归纳表现手法：勾画添画方法、色彩写意法。 （3）指导学生运用色彩和墨色深浅变化和浓淡变化来塑造形象。充分体现国画的墨色韵味变化的特点。 3、展示交流
把学生作业进行展示，一方面让学生体验成功，同时发扬学生作业中的闪光点。增强学习信心。
4、课后拓展：鼓励学[来自七彩儿童画网7c20.com]生运用中国画的表现方法，课后进一步根据自己喜欢的形象与内容尝试练习，使他们更好运用中国画的表现方法来描绘学生对生活中的感受和童心童趣。
本教材分两节课上，第一节主要是欣赏、评述、第二节再进行探索尝试。教学追记
第9课 诗情画意
教学目标
知识与技能：指导学生选择熟悉的古诗，运用已有的绘画的技巧来表现诗的意境。
过程与方法：培养学生的造型能力和想象能力。
情感态度价值观：培养学生对祖国历史悠久的传统文学艺术的热爱，陶冶审美情操。 教学重点与难点
重点：运用已有的绘画知识表现古诗的意境。 难点：恰当地表现古诗的意境。 教学准备 教师：课件。
学生：准备古诗一首，并能解释诗意；绘画材料、工具。 教学思路
诗情画意是一种纯美的境界，作者运用高度浓缩及精湛的语言，栩栩如生地将眼睛所看、心理所想表现出来，形成了“诗中有画，画中有诗”的艺术境界，将学生带进诗情画意，感受传统文化瑰宝的魅力，提高孩子们对古诗的鉴赏能力，陶冶情操，美化心灵。通过小组交流，让学生互相探讨，互相学习，并以听一听，找一找，即激发学生的观察兴趣，也能让学生从不同的角度理解创作的方法，为学生的创造表