A B A C A D A…… 主部 第一插部 主部 第二插部 主部 第三插部 主部 回旋的周期可多可少，但“插部”一般不得少于两个。
除上所述，曲式的结构原则中还有“并列原则”（以不同材料的并列联缀构成曲式的原则：ABCD）和“集中对称原则――也称拱形结构原则”（中心对称原则：DCBABCD）等等。
二、音乐的陈述类型
音乐作品中，处于不同部位的段落在音乐的陈述方式上，往往表现出不同的特征，从而形成了音乐陈述功能的差别。
音乐的陈述类型概括地可以分为两类：
1、稳定的陈述类型（具有“呈示型”与“结束型”功能） 特征为：
（1）乐思材料较为单纯、统一、完整；
（2）调性与和声较单纯、明确，通常总是以一个主要调性的确立为中心； （3）结构较为规整、匀称；
（4）呈示型的陈述类型：可以是开放的。并显示出向不稳定功能转化的趋势； （5）结束型的陈述类型：必须是收拢的。强化主要调性主功能的稳定性。 2、非稳定的陈述类型（具有“展开型”与“过渡型”功能） 特征为：
（1）乐思材料片断化、零碎化；
（2）调性与和声呈不稳定功能，避免主和弦或完全终止式，较多使用不协和和弦等等； （3）结构不规整，不形成正规的乐句或乐段结构。
（4）展开型陈述类型：是对基本材料的加工、发展，体现为对基本乐思的深入拓展； （5）过渡型陈述类型：是不同段落之间的连接，具有承上启下的功能。
第六章 一段体
一、 一段体的定义及其基本特征 1、一段体的定义
由乐段及其辅助部分构成的曲式，称为“一段体”（或“一段曲式”、“单一部曲式”）。如：（引子）＋乐段＋（尾声）
［注意：（1）更多时候，乐段本身就是一个完整的“一段体” （2）研究“一段体”，重点是研究“乐段”。 ］ 2、乐段的基本特征
乐段既可以是最小曲式结构，又可以作为较大乐曲的一个相对独立的部分。概括起来说，乐段的基本特征如下：
（1）有一个性格明确的乐思； （2）有一个不大但相对完整的结构； （3）有一个明确的完全终止。
［注意：（1）“乐段”和“主题”是完全不同的两个概念；
（2）“乐段”是指乐曲的规模或结构形态，属于结构用语；“主题”是指一种乐思，即：在一首作品中起主导作用，决定全曲音乐性格的那一部分，属于功能用语。］ 3、乐段的结构特征
（1）两句式乐段：由两个乐句构成的乐段，称为“两句式乐段”。两句式乐段是由“呼应原则”所形成，属于方正结构，是乐段的最典型形式。如：
《信天游》 陕北民歌 《曲式与作品分析》p12 《牧歌》 内蒙民歌 《曲式与作品分析》p13 ［注意：特点
①均为上下句“呼应”或“问答”结构； ②上句均为半终止，下句均为完全终止；
③上下句顺序不可颠倒或不可逆转，即表现出较强的功能关系； ④乐段常常表现出“呈示型”的陈述； ⑤乐段具有比较完整的旋律音调。］
（2）三句式乐段：由三个乐句构成的乐段，称为“三句式乐段”。三句式乐段是由“对比原则”、“三部性原则”或“并列原则”所形成，属于非方正结构，是乐段的特殊形式。常见的三句式有如下类型： ①重复型：aa′a″；
②重复、对比型：aab、abb； ③对比型：abc; ④再现型：aba
（3）四句式乐段：由四个乐句构成的乐段，称为“四句式乐段”。四句式乐段是由“起承转合原则”、“呼应原则”等等所形成，属于方正结构，也是乐段的最典型形式。常见的四句式乐段类型有： ①重复型：aaaa；（见《曲式学基础教程》p56） ②重复、对比型：aaab、aabb；
③对比、再现型：abba；（abab、abac、abca等等）； ④起承转合型：aaba、aaa′a
（4）五句式及以上乐段：由五个乐句（或多乐句）构成的乐段，称为“五句式乐段”（或“多句式乐段”）。五句式乐段（或“多句式乐段”）通常是由“呼应原则”、“并列原则”所形成，其音乐的发展手法多为“重复”、“扩充”或“补充”等等，属于非方正结构，是乐段）
（5）复乐段：由两个及以上的乐段的联合但又不完全重复的乐段，称为复乐段。其典型特征是： ①各乐段之间是“同头变尾”关系；
②前乐段开放终止或转调终止，后乐段收拢在主调完全终止； ③复乐段的命名为：
包含两个乐段的复乐段称为“二重复乐段”； 包含三个乐段的复乐段称为“三重复乐段”；等等。 ［事实上，“二重复乐段”以上的复乐段即比较少见；］
④若终止式关系倒装，即称为“倒装复乐段”。倒装复乐段仅可以作为高一级曲式的次级结构，而不能作为独立的曲式。
二、 一段体的调性结构及其和声终止 1、一段体（包括乐段）的调性结构
一段体（包括乐段）的调性结构大致可以分为两种类型，即： （1）单一调性结构：具有明显的呈示性特点； （2）转调的结构：（两种情况）
①转调后返回原调结束。具有“统一”的特点；
②转调后在新调上结束。具有“开放性”或“过渡性”的特点。 2、一段体（包括乐段）的和声终止
一段体（包括乐段）的和声终止大致可以分为两种类型，即：
（1）完全终止：终止于原调的主和弦。（具有明显的结束感和相对的独立性、完整性） （2）转调终止：终止于原调的属调性（多为近关系调性的完全终止）。如： ①大调：常转到它的上属调，或上属调的平行小调；即： C→G 或 C→e
②小调：常转到平行大调，或属小调、属大调等等；即： a→C 或 a→e ［或a→E（远关系调）］ ③古典风格一般不转到下属调。
（3）侵入终止：前乐段的终止构成了后乐段的开始，即“首尾重叠”。（见于多声部结构）如：《钢琴奏鸣曲》贝多芬《曲式与作品分析》p135 （侵入终止）
[说明：以上（2）、（3）类和声终止，是针对“乐段”而言的。一段体只存在“完全终止”。]
三、 一段体的从属部分
一段体的从属部分指“作为外部扩展（包括个别内部扩展）所附加的结构部分”。其中包括：
1、前奏：具有某种引入的功能。强调属和弦和属功能和弦，构成期待感。（前奏常常都终止在原调的主和弦或属和弦上）。
2、间奏：起连接、过渡的作用。（用于音乐中“表情”的转换）
3、尾声：体现出补充性和结束性的陈述。强调和弦的主功能，常给出完整的和声终止。 [注意：
① 前奏、间奏、尾声的主要结构功能，在于加强全曲的统一性和完整性。
②一段体（乐段结构）常可作整体反复，局部反复的情况比较少见。一段体的反复不影响其结构性质，不产生新的曲式。
四、 一段体的细部结构
一段体的细部结构包括：乐句、乐节、乐汇（或称“动机”）等，其结构关系表现为： 乐段
┌─────────┐ 乐句 乐句
┌──────┐ ┌──────┐
乐节 乐节 乐节 乐节 ┌───┐ ┌───┐ ┌───┐┌───┐ 乐汇 乐汇 乐汇 乐汇 乐汇 乐汇 乐汇 乐汇 由此可见，乐汇是构成乐段的最小结构单位。
[说明：关于“乐汇”与“动机”的几点说明： （1）动机（Motive）的几种理解：
①认为“音乐中凡最小的结构单位，即为动机”；
②怀特认为“动机，本身就表现一种成形的力量或结构因素的意思”。并认为“除非一个主题片段在一首乐曲中的运用有重要意义，不然就不应该算着动机”； ③勋伯格认为“把?基本?动机看做乐思的?胚芽?”；
④美术中，Motive一词则译为“母题”，与“胚芽”比较接近。 （2）乐汇的理解：
①乐曲中最小的“结构”单位，统称为“乐汇”。
②乐汇必然包含一个强拍，常常是跨小节的，其长度一般为一小节左右；（在一些单拍子而又快速的作品中，乐汇有时可能包含两个重音，长度也可达到两小节。）（见《曲式学基础教程》谢功成著p18） ③乐汇与乐汇之间，常常有断开性节奏；
④乐汇在一般情况下，其构成常常从弱拍开始，再进入到强拍。某些时候也可以“省略”弱拍，直接从强拍开始，这时候，此强拍音可以被认为是“不完全乐汇”（见《曲式学基础教程》谢功成著p20～21。） 总之：乐汇可以视为“结构用语”；而动机则可以视为“功能用语”。］
［附：音乐发展的几种常见手法
1、重复：一个音乐片段或段落陈述之后，紧接着按原样再奏（唱）一次，称为重复。 2、变奏：变奏也是一种重复。即其在基本保留原结构面貌的基础上，作一些适当变化。
3、模进：模进也是一种重复。即其以一个乐汇（或一个乐节或一个乐句）为基础，随即在不同的音高上，大体按原来的音程与节奏关系作模仿进行，称为模进。模进至少需要三次，可以连续多次（但不能少于三次）。当连续上行模进时，音势逐渐增强；反之则减弱。
4、再现：某一主题呈示以后，经过其他主题或原主题经过发展，再出现原主题，称为再现。再现也是一种重复，与前三者不同的是：它不是立即重复，而是间隔性的重复。如： （1）原主题――其他主题――原主题（再现） （2）原主题――主题发展――原主题（再现）］
思考与练习
1、何谓“一段体”？一段体与乐段有何区别或联系？ 2、乐段与主题有何区别？
3、构成一段体的主要部分是什么？辅助部分是什么？
4、试分析几首歌（乐）曲，并用“曲式的结构图式”表达，注意英文字母、括号和小节数的规范书写： （1）《小路》（《合唱艺术》p237