引子＋A（第一主题）＋A1－3＋B（第二主题）＋B1－13＋ A4－6 ＋B14－31＋ 尾声 （第一主题）（第二主题） （再次呈示）（再次呈示） 其中：
主题1：《婚礼》是抒情优美的民歌。
主题2：《卡玛林斯卡亚》是欢乐的民间舞曲。
[注意：这种变奏方式或安排，更突出强调了两种特点鲜明的俄罗斯民间风俗场景的整体画面]（祥见《曲式与作品分析》吴祖强p215）
思考与练习
1、何为严格变奏？有哪些变奏方式？ 2、何为自由变奏？它与严格变奏有何区别？
3、何为二重变奏曲式？它普通的变奏曲式有何不同？ 4、分析以下作品：
（1） 阿连斯基《固定低音》；
（2） 巴赫《c小调帕萨卡里亚与赋格》；
（3） 肖斯塔科维奇《第七交响曲》第一乐章（奏鸣曲式的展开部）； （4） 亨德尔《G大调恰空舞曲》； （5） 勃拉姆斯《第四交响曲》第四乐章； （6） 瞿希贤《牧歌》（无伴奏混声四部合唱） （7） 巴托克《献给孩子们（二）之五》 （8） 刘庄《钢琴变奏曲》
第十一章 回旋曲式
一、回旋曲式的定义、特征及其它 1、回旋曲式的定义
同一个主题的反复出现，其间插入若干新材料（或原材料的引申、演变），从而构成循环式对比和再现的曲式结构，称为回旋曲式。 图式表示为： ┌――――┐
A ＋ B ＋ A ＋ C ＋ A……A └――――┘
其中，反复出现的部分叫“叠部”；各插入部分依次称为插部1、插部2、插部3等等。 2、关于回旋曲式的几个相关问题
（1）回旋曲式的由来：回旋曲式源于带叠歌的分节歌歌曲。由于叠歌所形成的“叠部”在曲式中具有主导和统一全曲的作用，因而，叠歌部分逐步演变成回旋曲式的“主部”，并且在乐曲一开始即出现。 （2）与回旋曲式相近的几种曲式样式如下： ① 三 段 体：ABA
② 双三段体：ABABA ③ 回旋曲式：ABACA
二、古回旋曲（或“小型回旋曲式”）
以法国作曲家库普兰[Couqerin,1668～1733]、拉莫[Rameau,1683～1764]等人所写的回旋曲，后人称为“古回旋曲”或“古钢琴回旋曲”。其特点如下：
（1）各部分比较短小，叠部重复次数较多，故插部也较多，因而乐曲篇幅一般较长。 （2）叠部通常为二句式方正乐段，收拢性终止。音乐性格具有明显的舞蹈歌曲性。
（3）插部和叠部对比不大，常常用叠部的材料加以展开，故又称这类古回旋曲为“带展开性插部的回旋曲”。插部可以与叠部调性相同，也可以是近关系调。插部与叠部篇幅相当，或大于叠部。 （4）叠部再现时一般没有连接段落。
（5）古回旋曲常常是一些标题小品，用于描绘人们的日常生活，风俗风景，个人情绪感受等等。格调较为典雅、精细，是舞蹈性与歌曲性相结合的一种体裁。
例：拉莫的古回旋曲《铃鼓舞曲》（祥见《曲式学基础教程》谢功成p167） 曲式图式： A8＋B8＋A8＋C12＋A8＋D14＋A4
分析：（1）三个插部B、C、D全部使用叠部材料，但安排是有层次的。 （2）第一插部：和声无变化，结构无变化，主题呈逐步展开。 （3）第二插部：和声出现色彩变化（半音下行），结构有扩充。
（4）第三插部：展开性发展，在高声区积累形成高潮，最后用八分音符模进下行引出再现，结束全曲。
思考与练习
库普兰《亲爱的》（见《曲式分析基础教程》高为杰p205）
三、维也纳古典主义时期的回旋曲（或“典型回旋曲式”）
维也纳古典乐派时期，以海顿、莫扎特、贝多芬为代表的音乐创作，使回旋曲获得了极大的发展，其主要特点是：
1、在奏鸣交响套曲中，常常有一个乐章是用回旋曲式写成，（末乐章──终曲）； 2、扩大了各部分的篇幅，增强了各部分自身的重要性和独立性； 3、减少了插部数量与叠部再现的次数；
4、出现了插部与叠部之间的连接部分与最后的尾声； 5、曲式的“部分”减少了，曲式的“规模”增大了；
6、音乐性格获得了极大的发展，已不再是单纯的舞曲性格了；
7、由于主部的增强、插部的展开、连接部的运用，加强了音乐表达的戏剧性等等。 8、作为“末乐章──终曲”的回旋曲式的几个主要特征：
（1）结构方面：“ABACA”的五部结构已经成为这一时期的典型结构。常见的结构样式为： ┌――引导进入叠部――┐ A＋B＋A＋C＋（连接部）＋ A ＋ 尾声 └常一气呵成┘
（2）叠部特征：叠部（A）本身扩大，已不是单纯的乐段结构，而是二段体，或复奏乐段。音乐性格仍保持舞曲特点，旋律突出，结构清晰，有很强的呈示性。再现时除准确再现外，也可变奏再现，但一般都在同一调性上。
（3）插部特征：插部用新的、对比性的主题，结构较长大，并常常在不同的调性上展开。两个插部之间，第二插部（C）一般比第一插部（B）篇幅大，且高潮常常安排在第二插部。叠部到插部一般没有连接，而插部到叠部则常有连接。
例：贝多芬《黎明奏鸣曲》Op.55末乐章
这是一首气势宏伟而充满光明的大型回旋曲，整体结构图式如下：
曲式： A ＋（连接部） ＋ B＋（连接部）＋ A ＋ C ＋ （展开部）＋ A ＋尾声 （民歌）
（乐段） （复奏乐段） （乐段＋补充） （合唱式展开＋ （长大尾声） 奏鸣性展开 强调调性对比） 调性：C----- a----- C—－c-－ bA～c C-----
《黎明奏鸣曲》Op.55共三个乐章： 第一乐章：灿烂的快板，奏鸣曲式； 第二乐章：“序奏”，很慢；
第三乐章：充满光明的，回旋曲式。 综观全曲：（1）具有三部性的结构意味；
（2）第二乐章既是全曲的“中部”，又是第三乐章的“序奏”； （3）速度布局为“快――慢――快”；
（4）第三乐章的回旋曲，显然受到当时奏鸣曲式戏剧化发展的影响； （5）第三乐章的回旋曲，已发展到维也纳回旋曲风格的顶峰。
思考与练习
1、贝多芬《钢琴奏鸣曲》Op.14 No.2 第三乐章（见《曲式分析基础教程》高为杰p224）； 2、莫扎特《费加罗咏叹调》
四、浪漫主义以后回旋曲式的发展（或“回旋曲式的变体”）
19世纪浪漫主义时期以来，回旋曲式又获得进一步的发展，主要变化如下：
1、整体结构更加多样化：一方面是插部增多、篇幅加大；另一方面是叠部与插部的排列次序比较自由，从而形成有时两个插部接在一起的情况，如： 舒曼《维也纳狂欢节》：A B A C A D C′A 2、叠部本身结构的多样化：
（1） 曲式结构的多样化：乐段、二段体、三段体均可以； （2） 调性结构的多样化：调性变化比较频繁； （3） 再现方式的多样化：装饰再现、变奏再现等等 3、叠部与插部之间的对比多样化：
（1）调性关系：对比、变化加剧；
（2）结构关系：更加自由，主要有两种情形，如： ①插部开头，叠部收尾，整体构成“二部性结构连锁”关系： ┌―――┐┌―――┐┌―――┐┌―――┐ B ＋ A ＋ C ＋ A ＋ E ＋ A ＋ F ＋ A …… 插1 叠部 插2 插3 插4
这种结构实际上与古老的民间轮舞歌曲的联系更为密切，反照出回旋曲式历史发展的“源”与“流”关系。（如：贝多芬《埃科赛斯》舞曲。）
②插部开头，叠部收尾，整体构成“二部性结构连锁”关系的同时，各插部之间加在一起，形成“二部性与三部性的多重套叠”关系：
┌――――三部性―――――┐ ┌-二部-┐ ┌-二部-┐┌-二部-┐ B ＋ A ＋ C ＋ A ＋ B ＋ A 插1 叠部 插2 插1
如：肖 邦《＃c小调圆舞曲》Op.64 No.2
莫扎特《土耳其进行曲》（《A大调钢琴奏鸣曲》第三乐章“末乐章”）
回旋曲式也可能综合其它曲式的结构原则，从而改变结构的基本性质，或形成新的曲式，如“回旋奏鸣曲式”等等。
思考与练习
1、何为回旋曲式？有哪些基本类型？
2、古回旋曲式的叠部情况如何？维也纳时期回旋曲式的叠部情况如何？ 3、浪漫主义时期的回旋曲式如何发展？其整体结构有何变化？ 4、分析以下作品：
（1）【法】古 诺《士兵进行曲》（《外国通俗名曲欣赏词典》p12）； （2）【奥】莫扎特《土耳其进行曲》（《外国通俗名曲欣赏词典》p15）； （3）【德】贝多芬《致爱丽丝》；
（4）【捷】斯美塔那《马戏团演员的舞曲》（《被出卖的新娘》第三幕第二场）词典p68； （5）【法】圣?桑《引子与回旋随想曲》（《外国通俗名曲欣赏词典》p125）； （6）【美】安德森《打出切分节奏的闹钟》（《外国通俗名曲欣赏词典》p144）； （7）【法】达肯《布谷鸟》（《外国通俗名曲欣赏词典》p147）； （8）【法】拉莫《加沃特与变奏》（《外国通俗名曲欣赏词典》p180）； （9）【德】莫什科夫斯基《西班牙舞曲》（《外国通俗名曲欣赏词典》p215）；
（10）【波】肖邦《降B大调玛祖卡舞曲》Op.7-1（《外国通俗名曲欣赏词典》p307）； （11）【匈】巴托克《两幅画》之第二乐章《村舞》（《外国通俗名曲欣赏词典》p320）。