? 作业形式及数量： a视觉肌理 b触觉肌理 数量：2张 ? 课时分配：16学时 ? 考核目标：掌握并熟练应用 第七章 空间的表达 1、 空间的基本概念 2、 平面性空间 3、 幻觉性空间
4、 重 点：平面性空间、幻觉性空间。
? 难 点：幻觉性空间。 ? 作业形式及数量： a矛盾空间、 b模棱两可空间 数量：2张 ? 课时分配：16学时 ? 考核目标：掌握并熟练应用
十二、作业形式与要求
本课程作业主要为手工绘制，通过绘图工具在纸张上用黑色颜料（或其它材料）绘制而成。作业的纸张性能和规格根据不同的作业内容做不同要求（同一作业要求学生按照统一的规格来制作），鼓励学生勇于尝试不同的工具、材料，探索新的制作手法。
作业的基本要求：上色应均匀，画面效果应整洁、工整、精细，署名形式规范（内容包括作业名称、班级、姓名、指导教师）、按时交纳作业。
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《平面构成》教案
第一章 概述
构成是一种造型概念，按一定的原则将各种造型要素组合成美的形态，其过程和结果称为构成。更明确地说是研究视觉设计中最基本的造型（构成）要素——形、色、体在二维或三维的空间里排列和组合形成的美的形态，是从诸多的审美实践中概括和总结出来的形式法则。
内容包括《平面构成》、《色彩构成》、《立体构成》三大块。
平面设计的过程是“三大构成”——平面构成、色彩构成、立体构成的综合应用过程。
第一节 平面构成的概念、用途与学习意义
一、什么是平面构成
平面构成是一门视觉艺术，是在平面上运用视觉反应与知觉作用形成的一种视觉语言，按照一定的构成原理，将点、线、面等造型要素在平面上进行排列、组合，构成具有装饰美感的画面,从而创造出新的视觉形象。
平面构成则是以轮廓塑造形象，是将不同的基本形按照一定的规则在平面上组合成图案。
二、平面构成的用途与学习意义 用途 ：
平面构成力求从点、线、面这些单个的视觉元素开始，通过构成训练让我们熟悉设计的“字”和“词”，然后用材料和质感丰富视觉的感受，通过构图、形式美法则、视觉心理等，去研究各种元素组合的形式和效果。构成的训练，为平面设计搭建了一个坚实的基础。它是设计的基础。 意义 ：
创造性与活力是设计人员的必备素质。要进行有目的的视觉传达和艺术创造，就必需掌握并应用视觉语言。学习平面构成的意义不仅在于解决平面排版的问题。它要解决两大问题。
1、设计者对形态的认识与再创造。 2、学习和把握视觉语言的基本规律及应用。 二、平面构成设计的元素
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概念元素：是在头脑里存在的点、线、面、体。
视觉元素：是将概念元素体现在实际设计中，包括大小、形状、色彩、肌理等。
关系元素：是把视觉元素在画面上进行组织、排列，是形成一个画面的依据完成视觉传达的 目的。包括方向、位置、空间、重心等。
实用元素：是指设计所表达的内容、目的和功能。
第二节 平面构成的造型要素
平面构成的形象 一、形象(形态)的分类
1、概念（形象）形态—纯粹形态（设计中的形） 有机形、几何形 、偶然形 2、现实（形象）形态 自然形、人为形 二、形象的组成元素
形状、大小 、色彩、肌理 二、形象的组成元素
形状 大小 色彩 肌理
第二章 包豪斯及其影响
包豪斯---永恒的影响
1919年4月1日在德国魏马成立的一所设计学院,是世界上第一所为培养现代设
计人才而建立的学院。虽然仅存14年,但对德国乃至世界的现代设计及其教育的影响不可估量。它在理论和实践上奠定了现代设计教育体系,培养出大批优秀的设计人才,成为20世纪初欧洲现代主义设计运动的发源地。
包豪斯是现代设计的摇篮,其所提倡和实践的功能化、理性化和单纯、简洁、以几何造型为主的工业化设计风格,被视为现代主义设计的经典风格,对20世纪的设计产生了不可磨灭的影响。
第三章 基础构成
第一节 认识形态
宇宙万物都以构成的方式存在，大到宏观中的星球、天体、小到化学元素、晶体的构造组合，均为形态构成的结果。在我们视觉能感知到的世界里，五官和肌肤能感知到的一切均
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以形态形式存在，甚至大脑的幻想和心灵感应也伴随着形态而存在。由此我们可以给形态一个定义：“形态是人们经验体系内能够被直接或间接感知到的形。由人的感知方式可把形态分为现实形态和非现实形态。
一、现实形态
在人的经验体系中，能看到或触摸到的，实际存在于现实之中的形态即为现实形态。现实形态被知觉系统感知为形状、色彩和质感，因而被我们理解。现实形态又可分为自然形态和人工形态两大类 .
二、非现实形态
非现实形态，指人的视觉和触觉不能直接感知的，在现实中不存在的形态即为
非现实形态。非现实形态又分为概念形态和意幻形态两大类。
概念形态是不能直接知觉的，表达抽象概念的形态。将事物抽象成概念，有利
于对事物做本质的分析研究。概念形态必须转化为可见的形态构成要素，视觉研究才具有可操作性。这些转变后的形态构成要素具有概念抽象、概括的品质，成为造型研究的基本要素。 蒙德里安的《苹果树组图》
意幻形态指存在于人的梦幻、预测和意念之中的形态，并非真实存在的客体。
意幻形态往往与自然规律相悖而呈现出怪异、荒诞的面貌和理性特征。和概念形态一样，意幻形态也必须以具体可视的面貌表现，才能被我们理解。
达利作品《我的漫无边际的生活体验》、埃舍尔的作品《凹与凸》
第二节 基本形的创造
造型设计领域中的“形”，是指那些通过人的知觉系统，进行积极的视觉组织而建
构的形，而不是客体本身所固有的。造型艺术中的形，应是具有高度组织水平的知觉整体，它从背景中清晰地显示，形与形之间关系明确，并且每个“形”都有独立的品格。虽然“形”是由基本造型要素组成，但并非是所有构成成分的总和。
一、形的概括
现实中借鉴的形纷繁复杂，作为设计元素进行运用时，需要对其进行变化改造。
在把握形的本质特征基础上尽可能将其概括成简单的甚至几何化的形。形的概括过程也是抽象化的过程，如何在艺术实践中把握形的概括，大师们的作品为我们树立了很好的典范，毕加索的作品《公牛的变形过程》
二、形的省略
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