南行》运用轻快的小鼓和笛子，鼓声贯穿打斗，节奏活泼。竹笛音色明亮而深邃，表现力丰富，吹奏出的旋律优雅、委婉，描绘出地道江南清新、秀丽的风情。玉娇龙轻盈的身段，边打斗边吟诗，跳跃的节奏，让玉娇龙的性格又鲜活了许多，实可谓片中一经典。

李慕白与玉娇龙在竹林的战斗是全影片的精华所在，从住宅到宁静的水乡景色再到竹林，穿越竹林》渐入情景。静谧的竹林，舒缓而又紧张的音乐。是他们打斗的真实写照。在背景音乐的萦绕下，让人仿佛置身于竹林之中。竹是尺度气节的象征，也正是这两位主角的性格尺度。穿越竹林》中箫的运用，那十分独特的悠扬、苍凉音色使古代江湖武林的神秘气息扑面而来。旋律时而跳跃又不失紧张感，就像两人在打斗中的不断交锋与躲闪。在这首曲子中，大提琴作为辅助音阶营造了紧张而又神秘的小高潮，在整个交响乐队中必不可少，成为主要的组成部分。 三）平静

《古寺》是李慕白与玉娇龙的月夜对峙，更是对两人心里的细腻刻画。玉娇龙深夜欲还剑时，撞上李慕白，两人追赶至寺庙，无法淡出江湖的李慕白心情已无法平静，他试着想改变玉娇龙的心性，并打探碧眼狐狸的下落，玉娇龙却愈加顶撞。整首曲子用大提琴断奏不断的重复着一个节奏，好似两人不断在整理着心理的矛盾。这段音乐像李慕白所说的“一切皆为虚名”让人感觉到阵阵的飘渺。结尾以琵琶的轮指收音，冷峻而寂寥，玉娇龙闪动的眼神，暗示着她的良心未泯，已为李慕白的话所动。

李慕白失而复得青冥剑，剑挥动而出现的声音，引出了仍然忧伤的《思慕青冥剑》二胡声将李慕白月下练剑的凄凉及其心情演绎的淋漓尽致。二胡本身曲调凄冷，是表现哀伤的绝佳乐器。二胡纯净、明亮、圆润、甜美、丰满而有穿透力的音色，显现出超脱、空灵的意境。与大提琴相配合，更是让月夜的寒冷与李慕白心中的悲凉尽情挥洒，让人黯然伤神。 五、结语

影视巨作《卧虎藏龙》中的音乐贯穿着淡淡曲调，低沉的大提琴，动情处哀伤时配以二胡、琵琶、扬琴等器乐，还有对节奏把握恰到其处的鼓等，都对影片的情节起到了巨大的情感暗示作用。暗示主角的感情、心理，烘托打斗场面的激烈，渲染场景的气氛等等。卧虎藏龙》音乐透露出的是中国古文化的韵味。整个音乐为影片呈现出一种“很深的寂静”效果。

作为一部商业电影，卧虎藏龙》是非常成功的，它的成功决不仅仅是因为好莱坞青睐东方的功夫影片这么简单，在其成功的背后，是西方商业电影钟情于东方民族文化的表现，而片中电影音乐的巧妙设计，更体现出了东方古典音乐的美学特质，推动了整部影片的情节，起到了画龙点睛的作用。

通过对《卧虎藏龙》音乐的情感分析，希望爱好《卧虎藏龙》及爱好影视音乐的观众，通过本文对《卧虎藏龙》音乐的分析，对影视音乐有了更深一层的了解。理解影视音乐是如何表达影视情节，理解影视作品中隐含的文化及韵味，从而更好的理解影视作品的内涵及意义。 附录1：文献综述

在所有的艺术种类中，只有电影和电视是最年轻的现代艺术，是人类唯一知道其诞生日期的艺术种类。在所有的艺术中，音乐是个性最为活泼的。它有机地与其它艺

术门类相结合成为各门新的艺术体系。就连最年轻的现代艺术电影和电视，音乐也是率先进入。无声电影诞生在1895年12月28日，这一时刻标志着无声电影时代的开始。但首先打破这种无声局面的是音乐，从一开始的乐队现场伴奏，到各大作曲家专门为影视音乐作曲。随着现代科学技术的不断发展，音乐已成为影视作品中不可或缺的重要部分。它已不单单为了满足观众的视听感受，更贯穿了整部影片的内涵与主题，成为影视作品的“得力助手”影视音乐发展到现代，已备受人们的关注。

在中国，自改革开放以来，影视音乐的理论业蓬勃发展起来，出版了许多关于影视音乐的论文和著作。

笔者在此对搜集到的关于影视音乐的文献做以下综述。 一）关于影视音乐创作方面的论述方面

1.王云阶的《论电影音乐》人民音乐出版社1984年）中，阐述了作者个人创作经验的总结，并对影视音乐美学问题进行了探讨，还有对中外电影音乐的评论。 2.中国电影出版社出版的电影音乐理论文集《电影音乐创作探索》1988年）主要阐述了影视音乐是如何结合影视作品进行创作，让人们对影视音乐的创作有了深入的了解。

3.陕西人民教育出版社出版的《赵季平电影音乐作品研讨会文集》1997年）中，就赵季平电影音乐作品展开了分析，阐述了赵季平影视音乐作品的创作特色。 二）关于影视音乐发展方面的论述方面

1.王西麟的《电影音乐十年的失之随感》当代电影》第一期1993年）中，主要阐述影视音乐十年的发展历程。

2.王文和的《中国电影音乐寻踪》中国广播电视出版社1995年）对中国影视音乐做了深入的阐述，使读者更好的了解了中国影视音乐的概况及其发展。 三）关于影视音乐学习的论著

1．贾培源的《电影音乐概论》浙江摄影出版社1996年）

2.李俊梅的《电视剧音乐艺术》中国传媒大学出版社2006年） 3.曾田力的《影视剧音乐艺术》北京广播学院出版社2003年）

以上论著中均对影视、电视剧音乐的含义、类别、创作特色、功能作用等方面进行了较为全面的论述。其中贾培源的《电影音乐概论》让我们了解到当代的影视音乐特色。李俊梅的《电视剧音乐艺术》作为21世纪传媒音乐专业系列教材，将论著分为理论探索和作品分析两篇，以理论联系“实际”的方式使读者更易理解影视音乐的作用。曾田力的《影视剧音乐艺术》更是我们学习影视音乐知识的范本。 四）关于影视音乐作品赏析的论著

1黄准的《电影中的音乐形象》1984年）中，阐述了影视音乐在影视作品中是如何辅助影视作品刻画影视形象的。

2李南的《影视声音艺术》中国广播电视出版社2001年）从艺术角度分析了影视声音的特点。

3.曾田力、雷伟所著的《电影电视剧音乐分析教程》中国传媒大学出版社2006.8.中，阐述了影视音乐的构成元素、表现形式、结构类型，并从美学角度对影视剧音乐作品进行了赏析。

五）有关于《卧虎藏龙》的评价

《卧虎藏龙》中音乐的作者，谭盾，他为电影《卧虎藏龙》的作曲获得2001年奥斯卡金像奖“最佳原创配乐奖”凭《卧虎藏龙》获第73届奥斯卡最佳原创音乐奖。获第44届格莱美四项提名；最佳电影原创音乐”取自电影版《卧虎藏龙》主题曲；最佳原创电影歌曲”取自《卧虎藏龙》的《月光爱人》最佳古典音乐”取自《卧虎藏龙》的《永恒的誓约》可见《卧虎藏龙》中音乐的优秀及独到。

经搜集资料，发现很多对《卧虎藏龙》作评价的期刊和关于谭盾的书籍，其中分析《卧虎藏龙》音乐的书籍实属少数，较有代表性的期刊有：

1.申建君发表在剧影月报的《电影<卧虎藏龙>的配乐》2009年1期）其中对《卧虎藏龙》的配乐过程作了一个叙述。

2.孔晓飞发表在小说评论里的《电影<卧虎藏龙>音乐的美学探略》2008年S2期）从专业的音乐角度分析了音乐。

3.刘蕊发表在电影评介中的《电影<卧虎藏龙>音乐研究》2009年7期）他把片中音乐分为影片配乐与影片歌曲两大部分，并根据相关情节来分析其中的音乐。 4.李丽梅、周箐发表在电影文学中的《胶片中流淌的音乐—电影<卧虎藏龙>音乐综述》2009年6期）从音乐性质方面（民族性、交响性、世界性、创造性、情感性）分析了《卧虎藏龙》音乐。

此外，笔者还搜集到国外关于影视音乐的论著，如：

1.法]皮埃尔?贝托米厄所著的《电影音乐赏析》文化艺术出版设2005年）中，作者从音乐及情感角度对全球著名的影视作品音乐进行了赏析。

2.挪威）彼得?拉森所著，聂新兰，王文斌所译的《电影音乐》山东画报出版社）中对时间著名电影进行了赏析，并介绍了影视音乐的功能所在。

以上文献中有对各大著名电影作品中的音乐进行了各方面赏析的，有阐述影视音乐创作中利弊的，也较具体的让读者学习到影视音乐的功能及作用，是值得学习与深究的。笔者在此想以其中提及的著名影视作品为例，从音乐角度上进行更深层的分析并延伸，希望能从中得到更深层次的学习，并引领各电影爱好者对电影音乐内涵有更好的理解。 致谢

在我的毕业论文即将完成之际，我要特别感谢我的论文指导老师刘晖老师。在刘晖老师的热情关怀和细心指导下，我的论文才能得以顺利完成。在我撰写论文的过程中，无论是在论文的选题、构思和资料的收集，还是在论文的研究方法以及成文定稿等各个环节，都得到了刘晖老师细致的教诲和无私的帮助。还有她广博的学识、严谨的治学精神、深厚的学术素养和一丝不苟的工作作风使我终生受益。在此，对刘晖老师致以最衷心地感谢。

在论文的撰写过程中，也得到了许多同学朋友的关心、支持和帮助，在此一并致以诚挚的谢意。感谢所有关心、支持、帮助过我的良师益友。

最后，谢谢各位老师能够在百忙中抽出宝贵时间对本文进行评审并提出宝贵意见。谢谢！