3.设计的系统分析包括哪几方面？

系统分析是对系统结构和层次关系进行分解，使设计问题的构成要素和相关因素的内在关系能够清晰的呈现出来，从而明确各自特点，取得必要的信息和设计路径。包括

1、总体分析：确定系统的总目标及相关客观条件的限制。

2、任务与要求分析：为实现总目标要完成哪些任务以及满足哪些要求；

3、功能分析：根据任务与要求，对整个系统及各子系统的功能和相互关系进行分析； 4、指标分配：在功能分析的基础上确定各系统的要求及指标分析；

5、方案研究：为完成预定任务和各子系统的指标要求，制定出各种可行性方案；

6、分析模拟：由于一个大系统要受许多因素影响，当某种因素发生变化时，系统指标也会随之发生变化，这种因果关系发生的变化通常需要经过分析模拟加以确定。

7、系统优化：在方案研究和分析模拟的基础上从可行方案中选出最优方案；

8、系统综合：选择的最佳方案是原则性的，要付诸实施，必须进行理论上的论证和具体设计，以各子系统在规定的范围和程度上得出明确的定性、定量的结论，包括细节问题的结论。

4.产品开发设计的具体程序是什么？（九个阶段和21个环节，具体看群共享的图）

（一）构想及可行性分析1-5（二）调查研究分析6（三）构想发展阶段7（四）设计发展阶段8-11 （五）投资报酬利润分析阶段12-14（六）试制阶段15-16（七）现场试用阶段17 （八）量产阶段18-20（九）产品正式上市阶段21

5.你怎样认识管理在设计中的意义？

设计是一个动态的系统，设计管理是对动态的组织的管理。管理的目的是保证设计目标的实现（因此，设计管理与设计的目标是相同的）；完成设计服务，使服务对象满意；使设计组织的成员在工作过程中不断获得工作的动力和成就感。设计管理还具有一下功能：1、组织保障功能2、设计质量的保障功能3、设计系统和程序的保障功能4、设计目的的保障功能

6.设计管理有哪些原则？

1、设计管理是一种管理工具；2、得出正确的定义；3、为优秀的设计创造一个交流的场所；4、循序渐进的介绍设计；5、用设计创造出目标的统一；6、寻求挑战鼓励革新；7、为目标确定一个设计纲要；8、确认一个好的想法；9、接受任务的限制条件；10、在会谈与补充的技能之间确定设计；11、在使用者与用品之间寻找差别；12、在形象与自身之间创造准确的反馈。

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第六章 设计的哲学

现代设计—实用艺术、实用科学、包含广泛的理论知识范畴和深刻的哲学意义。 设计哲学，是关于设计领域根本观点的学说体系，是设计普遍知识的概括和总结。

第一节 人的需求与造物的功能 一、人的需求

设计的对象是产品，但是设计的目的不是产品，而是满足人的需要，即设计是为人的设计。设计可以说是人需要的产物，是满足人对产品及其他非产品的需要的产物。

人类行为活动结构：需要→动机→行为→目的→需要’

需要是产生人类各种行为的原动力，是个体积极性的根源。人的造物行为，首先伏根于人的生存和生活的需要，人的需要不仅来自身体天然的欲求，而且是人类自己创造出来的多种需要，人的造物不仅满足需要，而且创造需要。

需要是人类进步和文明的动力。

人的不同需要导致了人为满足需要而进行的劳动生产和创造，人的造物行为和结果，不同程度的体现了不同层次需要的内在规定性。

生活用具→陈设欣赏品→人的高层次需要是人自己创造出来的，是人类自身本质力量的体现，是人走向更高一级文明的动力，更高的需要意味着更高的生物效能。人类的造物活动是一种充满人类理性精神和文化质的行为，根源于人的需要，造物与需要的关系是文化性与生物性的互动关系。不同形态的造物，反映着人需要的变化和多元化，人类造物生产发展的最终形态将是一种艺术化的生产形态，造物和人类生活都将趋于艺术化，人取得了生活和创造、存在和发展的更多自由。我们在满足需要中实现了自我确证，造物和设计及创造本身的成功，构成了进一步活动的基础，也构成了新的活动的基础，并产生和满足着新的需要。

二、市场需求

市场需求的大小在一定意义上反映了设计的成败，而现代成功的设计，又总把市场调研作为设计的一个重要环节。

设计与商品生产一直是联系在一起的，工业革命前，设计者往往是生产者或又同时是消费者，但是设计始终适应着市场的需要和变化，产品功能和样式的改变往往是市场需要的结果，设计遵从着社会和市场的需要。工业革命后，商品设计质量、上产质量的好坏可以通过市场得到检验；一个未来的商品在设计、生产之前能通过市场需要的调查获得支持或否定；市场需求成了设计的一个重要基础和衡量设计成功与否的尺度。

设计与市场的关系实际上是设计与消费的关系。市场需求在一定意义上是消费需求。设计既有对市场需求的适应，又有对市场需求的引导作用。如索尼提出了“创造市场”的概念。

营销与设计的关系三个阶段：

第一阶段：19世纪末-20世纪初：生产为导向，设计没有先行的市场调查，由生产部门和工程师决定。 第二阶段：30-50年代：销售导向，产品不是被买去而是被推卖出去的。

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第三阶段：50年代往后：市场营销阶段，消费者的需求层次越来越高，设计前首先做市场调查，“顾客需要什么我们就生产提供什么”从产品的设计定价到促销及售后服务都以消费者为出发点。

市场营销的确立使设计居于了更为重要的地位，也使设计扩大了范畴，向着更科学更全面的方向发展。 日本：80-90年代，消费者→生活者，中产阶级，不是求同而是求异，追求个性化，多样化，追求不同于别人的生活乃至物品，发生了从“所有价值”到“存在价值”的变化，注重对物的支配及其存在的感觉。这些标志着新的生活主题和生活需求的产生。

日本设计界开始将设计的视域和基点瞄准生活文化，围绕生活文化的变化和需求进行设计，这种设计是产品组合与人与使用环境、使用方式、精神感受诸多层面的综合设计。这也是对新的市场营销时代的一种适应。

第二节 人的尺度 一、自然尺度

自然尺度即人作为自然的人其生物体的尺度，包括人体各部分的尺寸、体表面积、肢体面积以及人体肌肉、组织的生物物理的特性等等的尺度。

人类工效学即是在理解和把握人体自然尺寸的基础上，充分了解人类的工作能力及其限度，使之合乎人体解剖学、生理学、心理学特征的一门学科。

人类工效学是研究人自然尺度的科学，并使“为人的设计”提供了科学依据。如最小工作空间，最小的通道，最小的手孔等。

有的工作空间是按照功能人体尺寸来设计的，所谓功能尺寸是指为了确保产品实现某一功能而规定的产品尺寸，有最小功能尺寸和最佳功能尺寸之分。

座位的设计一般是采用结构性人体尺寸作为设计依据的。基础原则有：1.尺寸适应，使用群体尺寸测量数据作为参数；2.使坐者能接近自然姿势且可以适度变换姿势；3.应符合人体生物力学原理，有利于减轻背部与脊柱的疲劳与变形；4.使用者活动方便、操作生理、体感舒适；5.设计要坚固耐用、稳定、不致倾翻、滑倒。

人类工效学的价值，不仅为设计提供了人的自然等方面的尺度，它还标志着设计的观点从物的侧面转移到人的方面，形成了新的视角和认识，发现了新的价值观。

人的自然尺度是人生理或心理尺度的综合反映，并影响了人的一定的造物尺度和审美尺度，人是以自然尺度为基准去观察、衡量、设计和创造的。

人的自然尺度与设计的关系表现如下：

1、人的自然尺度构成和决定了人的观察方式和接收方式。 2、人的自然尺度决定的了人的接受或感受的标准，和审美的标准。（同构让我们感受到美） 3、人的自然尺度决定了造物的尺度和极限。（以人的尺度为依据，并受人的尺度而制约）

4、人的自然尺度是造物尺度的基础（宜设而设、精在体宜），又是超越的对象。（巧夺天工）（如车、枪、火箭等是人力量的延伸是超越自然尺度的一面。）

二、价值尺度与道德尺度

人可以按照不同的尺度，以及结合外在尺度和内在尺度进行生产。内在尺度实际上是人的需要，即效用原则。在造物和生产过程中，内在尺度规定了造物的效用形式和功能。

精神价值是人类全面发展进步的标志，包括道德价值和审美价值。

知识价值是人类对事物认识和经验的总和，由理论知识和经验知识两部分组成。

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道德价值实际上是一种善的价值，又是高尚的道德行为、道德理想、优秀品质和人格所产生的一种精神价值，道德价值是推动社会进步、推动人类正义事业发展的真正价值。道德价值作为善的价值，在产品设计上，是由产品的合目的性体现出来的，具体是在实用功能和审美功能方面表现出来的，且具有伦理的意义。

三、审美尺度

审美尺度即审美的价值尺度。审美价值属于精神价值范畴，它是建立在主客体特殊关系上的一种特殊价值。这种价值具有客观性，客观性的主要表现是它与实用价值的联系以及它的物理属性。

物的实用价值与审美价值的联系：一、产品的审美价值是在功利价值的基础上产生的，一切产品的设计与生产直接表现在满足人的某种物质需要。二、艺术设计的产品是美与效用、审美价值与使用价值的统一体，审美价值与实用价值一起构成了产品的综合价值。

审美价值与道德价值的联系：善与美的统一。

第三节 设计的内容与形式 一、内容与形式

人们一般把艺术作品所描写的客观的现实生活和艺术家对这些生活的认识、评价作为艺术作品的内容；题材和主题作为构成艺术作品的基本因素；把用来表现作品内容的组织结构和表现手段的总和作为艺术作品的形式，结构和艺术语言成为艺术作品的形式要素。

结构主义认为，决定形式特征的是它的构成方式而不是它的构成元素，是元素间的构成关系或构成逻辑。 内形式：观念形态的形式（床的理式）。外形式：现实的模仿。形式是事物存在的方式和直接现实，艺术即形式。

艺术的内容：一、物质内容，结构、功能等本质性的内容。二、精神内容，装饰、形式、符号、纹样所表现的内容，包括抽象、寓意、象征的内容。

二、艺术设计的内容与形式

艺术设计的内容，第一要素是结构和功能（功能和物性）所体现的内容。一个产品，它的内容主要是由它的结构和功能所表现出来的。

艺术设计内容的另一方面，是由装饰、纹样、符号、标志等表现的。（显性内容） 艺术设计的形式：

一、内容的形式（功能的形式）-由功能结构表现的：共性的、理性的、内在的、立体的 二、表面的形式 -艺术化、装饰化的审美形式：个性的、感性的、外在的、平面的

就艺术设计的产品而言，内容即他的“物性”：来自于物的结构及其结构所蕴含的可靠性（有用性）。当有用性消失时，丧失了功能，内容就不存在了，成了“纯然”的器具， 是器具的“形式”。

所以，艺术设计的形式是由他的内容（即功能和结构）决定的，但是艺术的形式也有自身的感性特点和可变性、能动性，一种内容可以有多种不同的形式表现出来，而且艺术形式揭示它的内容。

即使具有装饰意义的形式也有可能是与内容相关的，它不是一种可有可无、任意取舍的尤物。 艺术设计的内容和形式是一体的，互为存在、互为转化。

恩格斯《自然辩证法》：“整个有机界在不断地证明形式和内容的同一或不可分离。形态学的现象和生理学的现象、形态和机能是相互制约的，形态（细胞）的分化决定物质分化为肌肉、皮肤、骨骼、表皮等等，而物质的分化又决定分化了的形态。”艺术设计的产品也一样，犹如自然有机物的结构和形式，其内容与形

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