课程编号：09_140109 课程名称：声乐艺术实践 总课时数：36课时 学 分：2 开课单位：音乐舞蹈学院 开课学期：3 教学内容及要求：
本课程以声乐艺术表演为培养目标，帮助学生总结、梳理演唱的基本方法和基本技能，结合音乐教育学、教育心理学理论，使学生掌握声乐演唱、教学方法并合理有效组织声乐艺术舞台实践。
课程编号：18_140137—18_140142 课程名称：合唱指挥专业主课1—6 总课时数：216课时 学 分：6 开课单位：音乐舞蹈学院 开课学期：1—6 教学内容及要求：
本课程教学目的与任务是学习合唱指挥，完成作品第二次创作的生产过程；把握其中的技术手段。通过对历史上不同民族、不同地域、不同历史阶段的合唱作品音响变化的赏析；感受合唱艺术对社会的深刻影响。以课堂上个别教学为主；配合以指定的课程的学习：如总谱读法、合唱排练法、世界经典合唱作品演唱、西方合唱发展史等。整个教学过程中，通过小课讨论及答疑、排练实践、教师个别指导，完成作品的学习。
课程编号：09_140112 课程名称：合唱指挥艺术实践 总课时数：36课时 学 分： 2 开课单位：音乐舞蹈学院 开课学期：3 教学内容及要求：
通过小课讨论及答疑、排练实践、教师个别指导，完成作品的学习。
课程编号：09_140114 课程名称：中国音乐鉴赏 总课时数：36课时 学 分：2 开课单位：音乐舞蹈学院 开课学期：3 教学内容及要求：
本课程以审美为主线，以中国古今优秀音乐作品为基础，扩大学生的音乐视野，提高学生的音乐感受能力、想象能力、理解能力和鉴赏能力，掌握多方面的音乐表现形式、音乐体裁等知识，从审美和艺术修养的实际出发，旨在提高学生的音乐鉴赏能力和培养高尚的审美情趣。
课程编号：09_140115 课程名称：声乐艺术鉴赏 总课时数：36课时 学 分：2 开课单位：音乐学院 开课学期：3 教学内容及要求：
该课程主要使学生欣赏中、西方优秀的的声乐作品，了解中、西方声乐艺术发展的主要特征，并注重分析代表作品的艺术特征。 教材及主要参考书目：
管谨义著，《西方声乐艺术史》，人民音乐出版社，2005年版。
课程编号：09_140118 课程名称：曲式学 总课时数：36课时 学 分：2 开课单位：音乐舞蹈学院 开课学期：3 教学内容及要求：
对音乐作品曲式结构的一般特点，乐节，乐句，乐段，调性，以及变化音有一定的分析能力。掌握单二部曲式的构成，类型以及与单三部曲式的区别。掌握单三
部曲式的构成和类型。掌握复三部曲式的构成和类型。 教材及主要参考书目：
1.上海音乐出版社出版，钱仁康，钱亦平著《音乐作品分析教程》； 2.人民音乐出版社出版，吴祖强编著《曲式与作品分析》。 3.上海音乐出版社出版，钱亦平音乐作品分析简明教程(上下)
课程编号：18_140125—18_140130 课程名称：作曲理论专业主课1—6 总课时数：216课时 学 分： 6 开课单位：音乐舞蹈学院 开课学期：1-6 教学内容及要求：
1、 掌握传统作曲理论知识，同时也了解近现代音乐写作技法，具有较强的作曲、研究能力。
2、 掌握曲式与作品分析的基础知识，具有分析古今中外传统的典型性音乐作品的能力。
3、 掌握管弦乐器配法的基础知识，具有从事各种不同编制、不同风格乐队的配器能力。
教材及主要参考书目
主要教材： 《传统作曲技法》，赵晓生，安徽文艺出版社 参考教材：1.《作曲基础教程》 杨青著，高等教育出版社
2.《爵士作曲》（美国伯克利音乐学院专业教材)，人民音乐出版社
课程编号：09_140120 课程名称：音乐创作实践 总课时数：36课时 学 分：2 开课单位：音乐舞蹈学院 开课学期：3 教学内容及要求：
歌曲创作的流程。歌曲旋律创作的手法。听歌曲地域风格，做音乐旋律创作练习.
通过一个学期的学习，可以完成一首单三部曲式的艺术创作。 教材及主要参考书目
主要教材：《音乐分析与创作基础教程》 李贞华，百花文艺出版社
参考教材：1.《配器法基础教程——音乐自学丛书·作曲卷》高鸿祥，人民音乐出版社
2.《作曲基础教程实用作曲理论基础》 杨青，上海音乐出版社
课程编号：18_140143—18_140148 课程名称：舞蹈专业主课1—6 总课时数：216课时 学 分： 6 开课单位：音乐舞蹈学院 开课学期：1-6 教学内容及要求：
通过要求学生进行对舞蹈专业理论书籍和刊物的大量阅读，提高其专业理论素养，培养学生的阅读和写作能力，掌握舞蹈学科的基本理论与技能；掌握主要舞种的分析法和一般技术；具有舞蹈写作、评论以及表演的基本能力；掌握舞蹈文献检索、资料查询的基本方法；具有一定的实际工作能力；从而使学生从本科阶段的注重实践过渡到研究生阶段的注重理论科研。
课程编号：09_140122 课程名称：舞蹈表演艺术实践 总课时数：36课时 学 分： 2 开课单位：音乐舞蹈学院 开课学期：3 教学内容及要求：
舞蹈表演艺术实践课程的教学内容主要包括参加演出、组织排练、编创作品等方面。要求学生能够对舞蹈专业理论和业务学习进行融会贯通，充分的学以致用，并能够借助艺术实践的平台，锻炼自己的协调组织能力和业务创新能力，从而达到知识与技能全面综合发展，成为具有较强教学能力、实践能力，能够从