②对比与和谐， ③多样与统一， ④对称与均衡， ⑤节奏与韵律。

1、简述帝王服饰十二章并说明其涵义

日、月、星辰代表三光照耀，象征着帝王皇恩浩荡，普照四方。山，代表着帝王的稳重性格，象征帝王能治理四方水土。龙，是一种神兽，变化多端，象征帝王们善于审时度势的处理国家的大事和对人民的教诲。华虫，通常囿为一只雉鸡，象征王者要“文采昭著”。宗彝，是古代祭祀的一种器物，通常是一对，绣虎纹和蜼纹，象征帝王忠、孝的美德。藻，则象征皇帝的品行冰清玉洁。火，象征帝王处理政务光明磊落，火炎向上也有率士群黎向归上命之意。粉米，就是白米，象征着皇帝给养着人民，安邦治国，重视农桑。黼(fu)，为斧头形状，象征皇帝做事干练果敢。黻（fu)，为两个己字相背，代表着帝王能明辨是非，知错就改的美德。

2、比较工艺美术运动与装饰艺术运动的区别。

A、时间段不同：工艺美术运动：发生在1880年-1910年之间；装饰艺术运动：发生在1910年-1935年之间（即一次世界大战和二次世界大战之间）

B主导思想不同：艺美术运动：倡导设计与技术相结合，主张艺术家从事设计装饰艺术运动：目标是艺术与设计相结合，

C风格不同：工艺美术运动：反对纯艺术，反对为装饰而装饰，要求功能第一，形式与功能的结合；装饰艺术运动：是一种规范化的类似新古典主义的风格

3、唐代金银器的重要意义

①隋唐以前，金银制品中作为饰物或装饰部件以及宗教用品的较多，而作为生活实用器物的仅占少数。自魏晋南北朝开始，中外文化交流频繁，西方国家的金银器物和工艺技术逐渐传入中国。到了唐代，随着文化交流的日益频繁、金银矿产资源的增多、社会经济的高度繁荣以及工艺技术的成熟完善，金银器的设计制作达到了炉火纯青的地步，并开始大量出现金银制作的生活用品。因而此时的金银器在中国设计史上具有特殊的意义，它与随后历史上出

现的那些专供陈设、把玩、佩戴的金银器相比，更注重实用价值。

②唐代的皇宫官贵阶层是金银器的主要使用者，有一部分为他们自用，还有相当数量的用作贡品和赐赏品，对构建维系社会关系起着重要的作用。

4. 比较洛可可和巴洛克艺术风格的区别。

巴洛克艺术首先是它有豪华的特色，它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩；二是它是一种激情的艺术，它打破理性的宁静和谐，具有浓郁的浪漫主义色彩，非常强调艺术家的丰富想象力三是它极力强调、运动，运动与变化可以说是巴洛克艺术的灵魂；四是它很关注作品的空间感和立体感；五是它的综合性，巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段，例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合。洛可可艺术显得更为讲究，更为矫饰，更为呆板，因而也更为柔弱洛可可艺术的特质 ①曲线趣味，常用C形、S形、漩涡形等曲线为造形的粉饰效果。 ②构图非对称法则，而事带有轻盈、优雅的运动感。 ③色泽柔啝、鲜艳。 ④崇尚经过人工修饰的“自然”。 ⑤人物意匠上的谐谑性、飘逸性，表现各种不同的爱，如浪漫的爱

5.简述明式家具的主要特点。

①精于选材配料，重视木材本身的自然纹理和色泽，往往不上漆； ②结构科学，榫卯精密，坚实牢固； ③造型大方，比例适度，轮廓简洁舒展； ④雕刻、线脚处理得当，起着点睛作用； ⑤金属配件式样玲珑。

眀式家具在工艺制作和造型艺术的成就上已到达当时世界上的最高水平，是中国设计智慧的杰出代表。

1、为什么说汉代铜灯是科学与艺术完美统一的设计

汉代青铜灯具的艺术性：造型活泼多样、装饰和谐美观、材质古朴富丽，形成了独具魅力的艺术风格，具有极高的美学价值。汉代青铜灯具的科学性：1.节能环保2.合理的构造和尺度。

2、什么是“后现代主义”

“后现代主义”是西方发达国家在20世纪50年代末至60年代初兴起的一股文化思潮，涉

及了艺术、设计、文学、哲学、历史、政治、宗教、伦理等多项领域。后现代主义产生的背景是晚期资本主义和后工业社会的膨胀发展，其精神实质是对现代主义的反动。 1、20世纪60年代设计走向多元化的三种典型风格是什么 高技术风格、波普风格、后现代主义。 2、什么是青铜器

主要指先秦时期用铜锡合金制作的器物，简称“铜器”。包括有炊器、食器、酒器、水器、乐器、车马饰、铜镜、带钩、兵器、工具和度量衡器等。

五、论述题（每题20分，共20分）

1江南私家园林产生的原因，并回答江南私家园林的设计特点

江南一带河湖密布，具有得天独厚的自然条件，又有玲珑空透的太湖石等造园材料，这些都为江南造园活动提供了非常有利的条件。设计特点清秀灵巧。规模较小，一般只有几亩至十几亩，小者仅一亩半亩而已。造园家的主要构思是\小中见大\，即在有限的范围内运用含蓄、扬抑、曲折、暗示等手法来启动人的主观再创造，曲折有致，造成一种似乎深邃不尽的景境，扩大人们对于实际空间的感受；大多以水面为中心，四周散布建筑，构成一个个景点，几个景点围合而成景区；以修身养性，闲适自娱为园林主要功能；园主多是文人学士出身，能诗会画，善于品评，园林风格以清高风雅，淡素脱俗为最高追求，充溢着浓郁的书卷

2、什么叫“古典主义”结合实例谈谈文艺复兴时期“古典主义设计特点”的认识和理解 希腊和罗马的设计文化两千多年来一直没有因历史的变迁而中辍，它实际上成了欧洲设计源远流长的基础，时至今日，其影响依然存在。因此，欧洲人习惯于把希腊、罗马的文化称之为古典文化。

1.基本精神是“理性”至上，注重正常情理，要求作家正常地理解世界，并且用明确的方式加 以表现。

2 .心中要有不变的原则，因为在一切变幻无常的现象后面,存在着一种永恒不变的原则,一种关于“美”的绝对概念。3.古典主义号召“摹仿自然”。

4.古典主义要求“逼真”，但并不要求写真实，因为真实的事物有时并不使人赏心悦目；与此同时，古典主义要求“得体”，意思是作品中所描写的事物必须使大家看起来都顺眼，而不致引起反感。

5.古典主义认为文学的任务在于道德说教，在于劝善。 6.崇尚古希腊罗马的大作家，把他们的作品奉为圭臬。

7.各种文学作品的体裁要有严格的界限与规律8.古典主义要求简洁、洗练、明朗、精确的文风，反对烦琐、枝蔓、含糊、晦涩。

1、艺术与手工艺运动的贡献与局限：

艺术与手工艺运动在莫里斯和拉斯金等人的领导下，首先提出“艺术与技术结合”的原则，主张艺术家应当从事产品设计，反对“为了艺术而艺术”，这对近现代设计史的发展具有重要的指导作用。该运动在设计上形成了较为明确的风格特征。

第一，在纹样上，借鉴中世纪手工艺和日本装饰元素，大量采用动植物纹饰，主张“师法自然”，形成了清新活泼、富有生机的艺术效果

第二，在材料上，注重发挥各种材料的天然优势，注重材质肌理的表现 第三，在风格上，较为朴实、大方、实用，具有温馨浪漫的气质

第四，在思想上，表现出了知识分子阶层高度理想化的社会改良精神，具有社会化、民主化和大众化的倾向。

局限：（1）从审美角度看，它反对机械生产的生活用品的造型样式，将手工艺推向了工业化的对立面。（2）从生产角度看，它反对机械化大批量生产，认为机械是美的产品的天敌，主张艺术家变成手工艺人，认为只有手工产品才有可能是美的---这些观点都同工业社会的发展要求格格不入，无疑违背了历史发展的潮流，也使英国设计的发展走了不少弯路。 1、简要论述中国汉代青铜器《长信宫灯》的艺术价值。

这是一件通体鎏金的铜灯，上面刻有“长信尚浴”等铭文共65字，所以被命名为《长信宫灯》。它的设计十分精巧，整体形象是跪坐着的一个宫女，左手托着灯的底部，右手则与灯罩连为一体。整个灯分为头部、身躯、右臂、灯座、灯盘和灯罩六部分，是分别铸造后合在一起的；灯盘可以转动，灯罩则能自由开合以调整灯光所照的方向及亮度的大小。宫女的右臂和身躯相通，烟气可以通过右臂进入体内，烟灰则留在体内，以减少室内油烟的污染。值得注意的是持灯的宫女形象，她身穿广袖长衫，动作自然而优美地跪坐着，面目端庄清秀，