纵观西方美术的整个发展历程，我们可将它划分为两个大的阶段去把握：从古希腊到19C中叶法国印象派的产生为第一阶段，这一阶段的西方艺术以模仿写实为主流，可称之为传统西方艺术，其中古典艺术的影响无为深远，从中可以看到古典艺术发展的三个高潮：古希腊罗马时期、意大利文艺复兴时期、19C的欧洲。第二个阶段则包括从19C下半叶的后印象派到当代的西方艺术。它花样翻新、面貌多样、精神的表现、建立了全新的艺术观念，形成了一个开放的多元化的艺术局面，这个阶段我们称之为西方现代艺术。 原始美术

时间跨度和分期

> 旧石器时代指公元前100万年到两万年之间。

> 中石器时代指公元前两万年到公元前一万年之间。 > 新石器时代指公元前一万年到五千年之间。

> 公元前3万年前属奥瑞纳（Aurignacian）文化期。 > 公元前2万5千年前属索鲁特文化期。 > 公元前2万年前属马格德林文化期。

> 公元前7000年的杰里科（Jericho）文化 > 公元前6000年的沙达尔.胡又克文化 时间跨度和分期

> 旧石器时代指公元前100万年到两万年之间。

> 中石器时代指公元前两万年到公元前一万年之间。 > 新石器时代指公元前一万年到五千年之间。

> 公元前3万年前属奥瑞纳（Aurignacian）文化期。 > 公元前2万5千年前属索鲁特文化期。 > 公元前2万年前属马格德林文化期。

> 公元前7000年的杰里科（Jericho）文化 > 公元前6000年的沙达尔.胡又克文化

? 原始美术的基本特征

? 2、直觉感受的记忆与夸张特征的写实高度统一 ? 原始艺术的形象既不是纯粹幻想的产物，也不是精细深入地进行写实描绘的产

物，而是试图忠实地表达记忆中的形象直感的产物，在那幽暗的洞窑深处作画，不可能直接面对描绘对象写生，只能凭着记忆的形象来描绘。因之形象被画得极其概括和简略，对象的特征得到了强化。原始的艺术家们虽然不可能对动物的解刨结构有深刻的理性认识，但凭着无数次猎杀动物的直接经验，他们对各种描绘对象的结构特点了如指掌，因而对形象的表达得极为准确生动。 ? 3、造型风格上属于稚拙、简朴的本美类型 一、旧石器时代洞窟艺术

? 1、洞窟壁画

? 法国 拉斯科洞窟 ? 西班牙 阿尔塔米拉洞窟

? 2、母神雕像

? 也被称为“原始的维纳斯” ? 旧石器时代的器物艺术

? 绘刻于牛角、骨头或石头上的雕刻作品，经过加工装饰的工具和其他用品 ? 直接反映原始崇拜的观念 ? 几乎遍布欧洲大陆，分布广泛 巨石阵揭秘

? 英格兰东南部的历史名城索兹伯里附近， ? 这是一座由许多根石柱围成的史前建筑。

? 这些石柱排成圆形，最高的石柱高达10米，它们平均重量达26吨，

? 许多石头互相连结而成的直线，分别在夏天、冬天或别的节气时，指向太阳和月球升

起或降落的方向。

? 古希腊历史学家蒂奥多洛斯写的一本世界史中，提到了英格兰岛上“有一座雄伟壮观

的太阳神庙”，说“月亮神每隔19年光临这个岛国一次”。

? 有数据表明：Stonehenge不但能以模拟的方法确定季节的更递，而且可以用来计算

月食和日食的日期。

两河流域的美术 古代两河流域美术

底格里斯河和幼发拉底河中下游的平原地区，希腊人称之为美索不达米亚，意为\河谷中间地带\。大约从公元前四千年开始，这里先后建立过苏美尔、阿卡德、巴比伦、亚述和赫梯等奴隶制国家。当地人民在长期生活实践中，创造了自己丰富的艺术品和独特的美术传统，使这一地区成为与埃及并肩的另一个人类古代文明的策源地。

美索不达米亚又分两个部分，南边叫巴比伦尼亚，北边叫亚述。就今天来说，两河流域相当于今天的伊拉克一带。

两河文明时代最早的居民是苏美尔人，他们在公元前4000年以前就来到了这里，两河流域的最初文明就是他们建立的。后来的阿卡德人、巴比伦人、亚述人以及迦勒底人，继承和发展了苏美尔人的成就，使两河文明成为人类文明史上重要的一页。其中巴比伦人的成就最大，因此，两河文明又被称为巴比伦文明。

美索不达米亚又分两个部分，南边叫巴比伦尼亚，北边叫亚述。就今天来说，两河流域相当于今天的伊拉克一带。

? 在公元前20世纪上半叶，苏美尔与阿卡德王朝相继灭亡，成为古巴比伦王国的治下。

从公元前1894年起，巴比伦王国日趋强盛，直至汉穆拉比统治时期，这个王国已有两河流域整个中下游地区了。巴比伦，就是古代西亚两河流域一带的最大城市(按阿卡德语，巴比伦意为“神之门”)，是当时西部著名的商业与文化中心。 汉穆拉比法典浮雕

〔巴比伦〕公元前1792～前1750年

“汉穆拉比法典浮雕”，不仅是巴比伦重要的艺术古迹，还是我们研究古代巴比伦经济制度与社会法治制度的极其重要的实物。巴比伦王国的缔造者汉穆拉比，是一位具有军事天才和治国才能的君主，为了在统一疆域之后能平定内乱，他制订一种“公平的法律”，并将它推广到全国各地。他自称是“太阳神最宠爱的牧羊人”。他为表示自己的“王权神授”的永恒性和不可侵犯性，把这部“法典”镌刻在用楔形文字书写的高大的玄武岩石碑上。在石碑的上部，又命艺术家刻绘了太阳神兼司法之神沙玛什向国王汉穆拉比授予法典的一幅浮雕画。 新巴比伦时期艺术

公元前7世纪，亚述在敌人的联合进攻中灭亡了，曾经制订著名的汉穆拉比法典的巴比伦王国，在1000多年以后再度取得了统治地位，历史上称以后的王国为新巴比伦王国。不过，这个新巴比伦统治者已不是军事首领，而是商业高利贷的奴隶主上层人物了。新巴比伦王国在美术上的最大成就是在建筑方面。巴比伦城以其豪华壮丽而著称于世。到了国王尼布甲尼撒二世(公元前604～前562年)时代，城市建设已呈现出十分繁荣的面貌。这里要欣赏的就是这座新巴比伦城北城墙大门上华丽的琉璃砖装饰，世称伊什塔尔大门。古城的遗址在今伊拉克首都巴格达以南数十里。全部城墙长约13.2公里，每隔44米有一座塔楼，绕城共计有三百多个塔楼。城墙共有三道，最厚的一道有7.8米；最薄的也有3.3米。墙根与城外之间隔着一条宽阔的壕沟与土围，这是为了防范敌人的进犯，受到入侵时可以放水淹没城外周围一片土地，使敌人无法接近城墙。而北面这座伊什塔尔大门，实际上是座四方形的高大望楼，望楼与望楼之间用拱形过道相衔接，它显得更为壮丽：共有两重城墙，高达12米，两旁有突出的塔楼。 伊什塔尔门

〔新巴比伦〕约公元前606～前539年

巴比伦城的八道城门全用八个神的名字来命名的。北门所称的伊什塔尔，是世界上最早的史诗--巴比伦英雄叙事诗《吉尔伽美什》中司爱情的女神。整个北门在阳光的照耀下闪闪发光，各种金色的动物塑在藏青色琉璃砖上具有特殊的艺术效果，它是那样高雅、素朴而又光彩夺目。这种墙面装饰与古代亚述宫殿内的装饰浮雕相比，显示了古代艺术智慧的一大跃进。以后西亚地区的伊斯兰教建筑艺术，在许多方面继承了新巴比伦的装饰风格。 巴比伦城是古代世界最伟大的城市 彩绘陶杯

〔阿富汗、波斯〕约公元前5000年

这一件陶绘的制作年代大概在公元前5000年前后。这只陶杯高28.5厘米。有趣的是上面的彩绘：杯身画了一只夸张得过分的野山羊，其图案化的线形，使羊角成了两道大半圆形，而羊身只是羊角孤形线的附加物；杯口上的横带装饰则是被拉长了的几条奔跑的猎狗，身子完全被拉成接近于水平线。而在杯缘的一圈垂直线纹样更有意思，细细一看，原来是一些脖子被拉得高高而又细长的水鸟形象。貌似几何形图案而实际上乃是变了形的动物纹样。 奥克苏斯角状杯

〔阿富汗、波斯〕约公元前5000年

出土于亚美尼亚地区奥克苏斯宝库(今阿富汗境内)的一件工艺技巧无比精致的史前角状杯。它属于皇宫内享用的金银器物。 古代埃及美术 古代文明

古埃及、两河流域、印度、中国的古代文明被世界公认为“四大古文明” 古埃期及的分

一)古王朝 (3200 - 2780 B.C.) 此时发展出一套文字系统。

(二)旧王朝 (2780 - 2250 B.C.)

此时为金字塔时代，文明已大大进步。

(三)中王朝 (2134 - 1778 B.C.)

进入它历史上最伟大的时期，特別是第十二王朝的雕刻，是埃及艺术的最高成就。

(四)新王朝 (1567 - 1080 B.C.) 中王朝由於外族入侵结束，此时期诸邦进贡，国势富強，此时期为埃及绘画的黃金时代。

(五)末王朝 (1075 - 30 B．C．) 埃及自第三十五王朝之后，相继被希腊和罗马等异族所征服，古代埃及艺术在此时终结。 古代埃及的重要艺术类型

金字塔 、 巨石雕像 、神庙 、 壁画 方尖碑 古埃及的“来世永生”

在前王朝时代以前很久，古埃及人便产生了许多有关精灵的传说，认为天地万物到处都充满精灵，人身上也有精灵，也就是我们常说的“灵魂”。可是，这灵魂必须依附于躯体才能存在，是什么在人死后发挥作用呢？是灵魂！古埃及人认为躯体不存在了，灵魂也就一起消失。具体讲，人死了，躯体完整而且不腐烂，灵魂与躯体就还在另一世界活着；身体若腐烂或不完整了，灵魂也就不存在，人就真正的死了。这种“来世永生”的观念早在古埃及人建造第一座金字塔前的两千多年前就已抱定。

俄赛里斯的，是自然万物之神，他的父亲是天神，母亲是地神。俄赛里斯教会了人类耕田织布、酿酒制铜。他用智慧和仁慈换来的权力和名望，受到他弟弟塞特的妒忌，被其弟杀死。俄赛里斯的妻子伊西丝费了很大周折找到了丈夫的尸体并请求天神让她丈夫复活。弟弟塞特听说后，立即把俄赛里斯剁成14块，分散扔到各地。但伊西丝花了很大的力气，又把散落各地的14块尸块找了回来，再次乞求天神让丈夫复活。但天神说：“你的丈夫已不能再回在到人间了，我已安排他作自然万物之神和冥界之王，而让他的子孙继承他的王位，作民众的国王吧。”伊西丝生下了儿子荷拉斯。荷拉斯在民众的支持下，打败了塞特，当上了埃及国王。

埃及独特的自然环境也助长了古埃及人对来世的希冀。尼罗河每年有规律有泛滥与消退，与之相应的植物茂盛和枯萎，太阳每日的升起和落下，这些自然现象的周而复始给古埃及人这样一种观念：世界是循环往复的，自然万物可以由死复生，人也应当如此。

美术史家把埃及艺术成为“来世的艺术”。

原因：为了神化法老和贵族，在题材和表现方法上又必须严格服从统治者的要求，这就从根本上决定了埃及艺术必须遵循的基本法则和程式，其中最著名的就是正面律。 古埃及艺术特征：

埃及遵循严格的准则，采用几乎千年固定不变的手法进行创作，他们不太讲究画面的美观，最看重的是画面的包罗无遗，把美术作为尽可能清晰地记录事件的手段。埃及美术不以艺术家在一个特定的时刻看到的对象为基础进行创作，而以艺术家所知道和固有的东西为基础，即使说不以观察为基础，而以头脑中的概念为基础进行创作，这种重理智的描绘手法，虽很少见作者的激情流露，但作品都呈现出惊人的秩序感。 理智因素与固定程式结合的造型原则： 强调几何形式规整、追求装饰风味的表现：古埃及美术的形象造型绝不是任意虚构的，而是对自然的犀利观察与几何形式的规整之间的密切结合。这使人感到古埃及美术的表现手法总是十分概括简练，并具有装饰风味。 雕刻程式：

①“正面律”姿势必须保持直立、双臂紧靠躯体、双脚一前一后。 ②据人物地位尊卑决定比例大小。 ③人物着重刻画头部。

④面部轮廓写实，又有理想化装饰、表情庄严、感情表现很少。 ⑤雕像着色，眼睛瞄黑，男皮肤比女皮肤颜色深。