一、学生画色彩时，往往拿起笔就画，特别是考试的时候，这是一种很不好的习惯。艺术需要创造，即使是写生也要拿出一点时间构思酝酿一下，在脑子里给自己设计一个“完成时的效果”。

二、在即将动笔那一刻，要明确的认识到这组静物的--明度关系。即所谓的暗调子还是亮调子等，色彩的明度：实际是色彩的素描关系，同时还要注意在这组静物里面，对明度的区分，那里最暗的，那里最亮的。

三、冷暖是色彩灵的灵魂。一幅画里如果没有冷暖就像一个人没有意识一样。在画这组静物时，对色性的确立和区分，就显得至关重要。在调性上，是暖调？还是冷调？在色性上，那里是最冷的；那里是最暖的？前面是暖的还是后面是暖的。

四、色相也是一个不容忽视的重要环节。一幅画的调性，不仅仅包括我们前面所讲的是亮调子还是暗调子；是冷调子还是暖调子，还要考虑这幅画的那种颜色在起统治作用，即——主色调，是红调子还是黄调子。

五、在这里还有一个纯度问题，即色彩的饱和程度。在绘画领域里你也可以画的鲜艳强烈，也可以话的含蓄深沉。但要合理的运用灰的颜色。最饱和的是谁，最灰的是谁。

讲了罗哩罗嗦，可能大家烦了，但总的一个目的就是要求你的画面： （1）构图完整

（2）色调和谐统一 （3）物体塑造生动准确 （4）主次、空间、表现到位 （5）物体质感明确

这也是色彩的五大抓分标准。因此，对我们考生来讲，色彩单靠感觉是不可行的，对色彩理论知识的学习和了解、分析和研究，都是你应该经常面对的课题。